المقاله تحت باب  معارض تشكيلية
في  18/05/2009 06:00 AM
GMT

 فن البورتريه هو أحد الفنون التي تحظى بإهتمام المتذوق وهو يمثل أحد ‏الموضوعات الرئيسية التي يتم تناولها في أعمال العديد من الفنانين ولكن تبقى ‏لكل فنان رؤيته الخاصة وأسلوبه الذي يميزه عن غيره في تناوله لهذا الموضوع . ‏

ومن بين المعارض الكثيرة التي أقيمت مؤخرا بالقاهرة كان معرض الفنانة إيناس ‏الهندي الذي أقيم في قاعة راتب صديق بأتيليه القاهرة والذي أفردت فيه مساحة ‏كبيرة لإبداعاتها في فن البورتريه حيث تميزت لوحاتها بدرجة عالية من التمكن ‏في الآداء والتعبير .

والفنانة من خريجي الفنون الجميلة وحاصلة على درجة ‏الماجستير وتشارك بفاعلية داخل الحركة التشكيلية المصرية منذ تخرجها في قسم ‏التصوير عام 1998 .‏

إلتقينا بالفنانة في معرضها بالقاهرة لنتعرف منها أكثر على تجربتها الخاصة مع ‏فن البورتريه فكان لنا معها هذا الحوار .‏

سألناها في البداية عن ذلك الإهتمام برسم البورتريه والموديل في أعمالها فردت ‏قائلة :كل ما يهمني أثناء العمل أن أتناول موضوعات قريبة مني أشعر بها ‏وأستطيع من خلالها أن أبث ما بداخلي من إنفعالات ولا يهم عند ذلك أن يكون ‏الموضوع منظرا طبيعيا أو بورتريها أو حتى موديلا فكلها موضوعات محببة ‏إلى عين المشاهد ولكن المهم في الأمر هو كيفية تناولها وصياغتها بطريقة تحترم ‏عقلية المتذوق والفنان في آن معا وبالنسبة الى البورتريه هناك مرحلة هامة ‏تسبق العمل وهي الإنتقاء والإختيار سواء كان ذلك البورتريه لرجل أو إمرأة أو ‏طفل على أن أشعر بذلك الإحساس الذي يدفعني إلى رسمه وتحويله إلى عمل ‏فني فكل الوجوه تصلح للرسم ولكن ليست كلها تحمل نفس الدرجة من التعبير ‏فهناك وجوة تحمل درجة من التعبير لا يمكن مقاومتها أو عدم الإلتفات إليها .‏

تضيف الفنانة : كما أن موضوع البورتريه بشكل خاص يعد أحد المواضيع القديمة ‏في تاريخ الفن لكنه في نفس الوقت جديد وطازج قديم لأنه أحد الفنون ‏والموضوعات التي تم تناولها كثيرا على مدار تاريخ الفن الحديث والقديم على حد ‏السواء لكنه جديد وطازج بناءا على التجربة الخاصة بي وبالشخص الذي يتم ‏تناوله أو رسمه داخل العمل فالأمر بالنسبة له يمثل في ذلك الوقت شيئا مقدسا ‏وهاما فهو في أغلب الأحيان مجرد شخص عادي لم يمر بهذه التجربة من قبل لذا ‏فهو يتجهز نفسه جيدا للجلوس بين يدي الفنان ويتهيأ لتلك اللحظة التي سوف يتم ‏تسجيلها قدر المستطاع فهي تجربة قديمة بالنسبة الى المتلقي لكنها جديدة ‏بالنسبة الى الوجوه المرسومة داخل الأعمال .‏

لكن الفوتوغرافيا تستطيع أن تسجل تلك اللحظة بسهولة فما الفرق إذا بين ‏الصورة الفوتوغرافية لشخص ما والبورتريه الشخصي المرسوم لنفس الشخص ؟‏

الصورة الفوتوغرافية قد يستغرق إلتقاطها ثانية واحدة أو أقل لكن البورتريه ‏المرسوم هو حالة من التعايش بين الفنان والشخص المرسوم هناك حالة من ‏الحوار بين كلا الطرفين وهناك قراءة متأنية للملامح والخلجات فأنا حين أرسم ‏شخص ما أحاول قدر المستطاع التعبير عن مشاعره وأحاسيسه الداخلية .. عن ‏أحزانه وأفراحه وتوتره وقلقه ، كل هذه الأشياء من الصعب أن تعكسها الصورة ‏الفوتوغرافية لكن اللوحة تستطيع أن تفعل ذلك بكل سهولة الأمر يتوقف على ‏قدرة الفنان وإختياراته .‏

هل كل الوجوه والموديل المرسومة داخل الأعمال المعروضة لأشخاص حقيقيين ‏بالفعل أم أن هناك تدخل للخيال والرؤية الخاصة بك ؟
هناك وجوه كثيرة بدأت في رسمها مباشرة من خلال أشخاص بعينهم لكننى ‏أكملت الجزء الكبير منها بمفردي لا لشيء سوى لأنني أردت ذلك أردت أن ‏أضيف إليه شيئا من عندي دون الإلتزام بالملامح والتعبيرات الحقيقية وهناك ‏وجوه رسمتها عن طريق إسكتشات ودراسات سريعة وقمت بعد ذلك بتحويلها إلى ‏لوحات كما أن هناك تصرفا أيضا في انجاز الخلفيات كمحاولتي المزج بين ‏الأشكال المسطحة والإيحاءات المجسمة المتمثلة في الوجه المرسوم .‏

كيف توازنين بين الرؤية البصرية والفكرة أو المشاعر المسيطرة عليك لحظة ‏الإبداع ؟
هناك في الغالب صراع ما بين العقل والوجدان أثناء القيام بالعمل فحين أرسم ‏وجها لشخص ما عادة ما يدفعني العقل إلى الإلتزام بنفس النسب والمساحات التي ‏أراها أمامي لكن هناك دافعا آخر يتعلق بالوجدان يمكن أن يدفعني إلى القيام بشيء ‏مغاير تماما لما أراه وذلك بناء على تلك المشاعر والأحاسيس التي أتلقاها من ‏الشخصية التي أرسمها ، لكنني أحاول قدر المستطاع أن أخلق توازنا بين العقل ‏والوجدان بحيث لا يتغلب أحدهما على الآخر .‏

أغلب الوجوه المرسومة هنا هي وجوه أنثوية لماذا ؟‏
أعتقد أن وجه المرأة أكثر تعبيرا وهو يمتلك قوة وجاذبية خاصة بعيدا عن ‏إمكانياته الجمالية والأنثوية الظاهرة فالمرأة تحمل دلالات كثيرة ومؤثرة كما أن ‏إنتمائي الأنثوي يمثل عاملا لا يمكن إغفاله أيضا .‏